Ich nehme nur mit, was zu mir gehört

2026 – Serie „Aus allem geformt“ (zur Serie)
105 x 198 x 2 cm
Öl, Oilstick und Garn auf Leinwand

Am Anfang stand ein Widerstand.

Der Satz „Nimm nur mit, was du brauchst“ kam wütend auf die Leinwand. Dahinter steckt ein Gefühl, das viele kennen: die Angst, etwas zu verpassen, wenn wir loslassen.
Also halten wir fest.
Nehmen mehr mit, als uns eigentlich guttut.

Schichten, die bleiben und verschwinden

Schicht für Schicht hat sich Farbe aufgebaut. Viele Farben liegen im Untergrund, sind noch da, auch wenn sie nicht mehr im Vordergrund sichtbar sind. Es entstand eine Dichte, ein Zuviel.

Und genau dort wurde klar: Ich muss wählen.
Welche Farben lasse ich stehen? Welche überdecke ich? Was darf bleiben?

Entscheidung im Material

Ich habe in das Material hineingearbeitet, gezeichnet, geritzt. Mit einem buttrigen Oilstick Linien gesetzt, die sich in die Oberfläche einschreiben. Auch das ist ein Eingriff, ein Entscheiden. Etwas wird hervorgeholt, anderes bleibt darunter verborgen.

Was gehört wirklich zu mir und was trage ich nur weiter, weil es einmal da war? Weil es Erwartungen sind, Prägungen, vielleicht auch ein Erbe aus vorherigen Generationen.

Diese Entscheidung ist der Kern des Bildes. Wenn wir alles mitnehmen wollen, verlieren wir uns. Erst im Weglassen entsteht Klarheit.

Verbindung und Herkunft

In der letzten Schicht habe ich begonnen zu sticken. Das ist eine völlig andere Form des Arbeitens. Langsamer, bedächtiger, fast kontemplativ. Die gestickten Linien wirken ähnlich wie gemalte Linien, aber sie tragen eine andere Energie. Sie entstehen nicht im Fluss, sondern in bewussten, gesetzten Stichen.

Jeder Stich ist endgültig. Wenn die Nadel das Gewebe durchdringt, bleibt dieses Loch. Es lässt sich nicht zurücknehmen, nicht übermalen. Diese Endgültigkeit verändert die Entscheidung im Prozess.

Gleichzeitig verbindet mich das Sticken mit einer alten Handwerkstradition. Mit Generationen von Frauen, die gearbeitet, verbunden, geflickt haben. Diese ruhige, wiederholende Bewegung trägt sich in das Bild ein.

Auf der Rückseite wird ein anderer Teil sichtbar: ein Geflecht aus Fäden, ungeordnet, fast chaotisch. Ich mag diesen Gedanken sehr. Dass hinter der Klarheit auf der Vorderseite ein komplexer, nicht aufgeräumter Untergrund liegt.

Dieses Bild hält beides zusammen.

Das Zuviel und die Entscheidung.
Das Leichte und die Schwere.
Das Sichtbare und das Verborgene.

Und die Frage, die bleibt:
Was nehme ich wirklich mit?

Ich nehme nur mit, was zu mir gehört!

105 x 198 x 2 cm
Öl, Ölstick und Garn auf Leinwand
2024 bis 2026

3500,00 Euro

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Kunst ist mehr als ein dekoratives Bild an der Wand.

Kunst ist ein Luxus, den du dir gönnen darfst, weil sie in dir etwas zum Klingen bringt.
Kunst ist individuell und das Gegenteil von Massenprodukten und schnelllebiger Mode.
Ein Kunstwerk begleitet dich (und teilweise Generationen) und wird zum Bestandteil deines Lebens und aller Geschichten in ihm.

Meine Bilder sind Ressourcen, in denen man sich selbst erkennen kann.
Sie sind meine persönliche Auseinandersetzung mit den Herausforderungen und Schönheiten des Lebens.

Ich lade dich ein, in den Tiefen der Schichten und der Vielfalt der Farben deine eigene Ressource zu finden – zur Stärkung, Fokussierung oder Ruhe in deinem eigenen Leben. Und deinem Zuhause mit meiner Kunst einen ganz persönlichen Touch zu geben und deine eigene Geschichte in ihr zu erzählen.

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